一开始只是因为木本比纸本坚硬,加上真的爱木,于是就把木本变成了纸本的替身, 后来木本的魅力太大让我忘了替身这回事。当把木板变成一个全新的承载媒介开始, 我就被一路惊艳过来。它的清透,质朴,微微发光的细纹,还有因水而深浅的线条都特别吸引我 。

这个问题像是突然介入了我的孤独时光。木上作画跟纸本是完完全全不同的。木的不可控性相当大，而且几乎不可逆，它的特性令我惊喜也令我头疼。我画画的地方似乎也是实验室，因为要考虑木面的本色，所以架上摆满了各种变化不大的颜色，每一次要开始一种新的颜色和新的技法之前，都需要多次的尝试，或惊喜或满意或失望。

少量的色彩让我觉得舒适,不是不想表达,而是在缓缓地、慢慢地述说,不急切, 也不想热闹,我想这是一种丰富的安静吧。深蓝或暗黑或许是因为跟夜相处的比较多,或者说夜比白天明亮,更让我看得清楚。比如窗外渐渐安静下来,那就是夜来 了,在这个时候我才是向往窗外的,而它所拥有的颜色就是黑色和深蓝。

对于“屾”这个字很私心，第一次见到这个字就被它美到想要独吞，所以特别乐意用这个字来作为自己的代号，我一直都很爱山，无论是外婆家后那座常年幽静绿意的青山，还是高海拔无植被带着白色雪线的灰色石山，各种各种，山占据了我太多的灵感来源。

 抽象是穿梭于形象现象与意识感受之间的，是情感的见面，所以不懂也是常有之事，毕竟作品是很个人化的东西。作者和观众其实是一个角色，是相互的，遇到共鸣的人当然会开心，遇到感动的人会欣慰，遇到不懂的人会觉得可惜，但如果你问我，我会给你解释，我当然希望更多的人能明白，能试着去了解，或者说去尝试一种新的思考和观看方式。

来罗马留学前还是做了好一番理性的思考，其实我是个不太有规划的人，高中是一名理科生，那时一心想要成为建筑师，不过画画作为爱好一直从小学伴随着我，来罗马前以为自己是来学室内设计的，跟建筑离不了多远，哈哈，总之感觉所有事情都奋力的把晕晕的我推到现在的这条路上，特别感谢。

第一次来罗马时我还住在锡耶纳，到罗马觉得挺不可思议的，比如你坐着公交车就路过斗兽场了。